恶汉甜梦(1960)

简评

怪不得说黑泽明是电影莎士比亚，他运用很多西方式悲剧和矛盾点，姿三四郎里就有这种爱上仇人女儿的情节，黑泽明厉害的一点就是能很好的融合东西方，有自己的风格，每个故事都能反映出社会问题，而且到今天都不过时。每一部作品真的质量高的可怕，感觉黑泽明应该是个完美主义者啊，构图、调度和配乐都太好了，用了很多特写来表示人物的悲伤或痛苦，空镜远景加入时机也很好，真牛逼，后世好莱坞电影在他这窃取了多少灵感（白井遇见和田以为是鬼的那段，摄影太棒了）。黑泽明真牛逼，这句话我都说累了。还有，黑泽明这群演员班底真顶，演技都很好！黑泽明的编剧也太厉害了，每一部剧本都非常吊！

今天连看两部黑泽大神的电影，一部是50岁拍的《恶汉甜梦》，一部是80岁拍的《梦》，发现相同的是，电影天皇始终怀有一颗赤子之心。这种情怀，这种想要很清楚的表达自己立场的愿望，甚至要超过电影戏剧冲突的需要，这是难能可贵而又值得永留史册的。这也侧面的说明了为什么黑泽明始终认为《七武士》是一部商业娱乐电影，而我们将之奉为电影史上的丰碑。就是因为，一部电影只有动人的故事和优秀的叙事技巧镜头运用等最多只能成为娱人的消遣。而黑泽大神最希望的是表达悲天悯人、直接的抨击和彻底的反省，电影及其手法只是工具和路径，《恶汉甜梦》就是非常典型的例子。这部电影本可以用更多的反转，更多离奇的情节来引人入胜，而导演需要的不是让大家拍案叫绝而是痛心疾首。结尾强有力的安排，让观众一切期待落空，再次出现的片名像一记响亮的耳光。

“他不是个人，他是个公务员！是只听上司命令的生物。”，漏看了这部高开低走的作品。贿赂杀人事件下的复仇游戏，对于反贪反腐败的一黑到底。又是黑泽明的一次炫技，开场的婚礼戏调度无比丝滑，群戏也尽在掌控，当蛋糕作为一个“炸弹”出场时，主观视角的追随和客观视角的吸引一气呵成。三船把角色表面的心狠手辣和内心的正直与温柔演绎的很到位。室内室外的建筑场景，镜头语言和摄影构图，防空洞里的配乐很有滑稽效果，假死的和田听着自己的死被调侃，眼里看到的却是葬礼上的虚假哀悼，音乐是酒吧里的舞曲，许多场景里的三人对话戏都是很精彩的部分。可形式上的完美却无法掩盖剧情上的敷衍，转折点过于随意，女人的出现极其突兀，角色的呈现并没有什么亮点，完全被好的表演给撑了起来，三船的死也有些勉强。结尾虚情假意和卑微求职的讽刺倒是蛮真实的…

卧槽！我要把《恶汉甜梦》归到黑泽明昭和片里的A类了！喜爱程度《生之欲》大于《恶汉甜梦》大于《天国地狱》。本来很无感这个题材，没想到这么好看！给婚礼的片段跪了！即使看评论被剧透了结局，却依旧很震惊，特别是片尾不寻常的又跳出片名，恶人睡得香，冷峻又绝望。最主要是阵容如此强大，笠志众也只打了个酱油而已。而且每个配角都演得超级好！特别是藤原釜足的和田，这化妆，这演技，完全没认出来！西村晃的白井也很赞！还有我一直觉得不够帅却在成濑电影里被女主角各种爱慕而颇多诟病的森雅之，联想到《武士道残酷物语》，这类角色好适合他啊。相比之下志村桥和三船属于稳定发挥，真的是，配角们实在太出色了。唯一不满意的还是黑泽明电影里的女性角色，貌似除了《椿三十郎》里的老夫人，其他没有一个能让人喜欢得起来。

，广州越秀，首次云上观影，收获不少。结合了日本职场文化的哈姆雷特式复仇故事，熟悉的演员，大段的台词，些许夸张的表演，出色的场面调度，优秀的多人构图，也确实是黑泽明一贯舞台剧的风格。但是在中间绑架经理后，开始插入了喜剧元素，前后风格开始割裂。后半部分非法拘禁二号人物时，主角目标也开始混乱了，一时要复仇，一时要和平解决，一时又开始顾着老婆，当论起情感时，黑泽明的问题就来了，处理得不够细腻，过于公式化，导致看起来些许突兀。最后硬扳回来的结局也算是升华了主题了。片是好片，只是从太客观的角度去诠释这个故事，不太合我心意。

主要看构图，故事并不多出彩，主题很直白，但不够深入，侧重点更多在三船的复仇，然而整个复仇过程中，对现实的关照是缺失的，对问题的挖掘和探讨也是浅尝辄止的。它只展现了一桩事件、一项弊病、一种现象，事件、弊病和现象的根源是什么，毫无指涉，兵工厂算是一点触及，但还远远不够。整个看下来，就有一种感觉：导演是想表达一些东西的，但又有所顾忌。人物表现和演员的表演一贯的过于外化和张扬，大喊大叫，又哭又笑，甚至部分段落的走位和调度也是，比如开场婚礼上的记者群像，这种舞台剧式的呈现放在武士片里还算融洽，到了这种现代片中难免有些突兀。结尾很好，让人有一种“就这样结束了？”之感。这片子如果不是黑泽老头60年前拍的，可能只会打三星。

看完第一感受：这片可真好看啊。双重意义的好看。第一点好看：故事写得好，尤其结尾非常棒，几十年前的电影剧情能写得这么出色，太让人佩服了，这个结尾，太牛了，而且瞬间明白片名的意思，恶人睡得特别香。这种结尾至今在国内过不了审。第二点好看：是本片的摄影和构图好看，尤其构图，太出色了，完全是教科书级别的。可惜是黑白片，如果是彩色片会更加的出彩。而且通过本片的拍摄方式能看出来，黑泽明确实受西方电影影响巨大。但他后来对西方电影影响更大。。如果时长能精简一下，可以给五颗星。

从大多数翻译的名字来看，《懒汉睡夫》并没有什么意义，《恶汉甜梦》还可以，当然更直接一些就叫做《恶人睡的香》更好了。批判的现实主义故事，黑泽明悬疑类电影中节奏最紧凑的一部，两个半小时不愿停歇地跟着剧情思考。当然除了精彩的故事本身以外，那种对于人物内心的刻画也十分完美，塑造的各个不同人物形象非常生动。可怕的人性，看着影片最后岩渊如鬼魅般怪笑的那个镜头，谁都明白，他的灵魂已属于魔鬼，已经被他彻底的出卖。针砭时弊的讽刺，黑泽明这次下手够狠。

86/一次刻薄又犀利，深得莎翁《哈姆雷特》精髓又深入日本社会病灶的成功改编。考场的结婚场景将人物关系、故事背景、角色身份介绍的清晰明了，《教父》的开场应该是借鉴于此，用简短的场景完成高级的叙事。人物的站位、构图、摄影、取景、场面调度以及剪辑形成的险象环生、惊心动魄的情绪都十分出色。废弃的兵工厂外残败、破旧的场景是对日本社会精神层面的影射。参加自己的葬礼无疑也是奇思妙想，副总裁结尾最后的长久的鞠躬，让我们看到一个唯利是图、支手遮天的资本家其实不过是权力的奴隶。我曾对结局抱有希望，但现实确是黑暗、犀利又无情的。黑泽明此前的电影都对日本社会满怀期待与信心，但这一部他痛斥厌恶鄙夷这残酷的社会。影片带着浪漫、理性注意色彩还兼具黑暗色彩，通过人物关系和精彩的情节完成对日本政治的隐喻和对社会的揶揄与讽刺。

#资料馆留影之黑泽明回顾展#《教父》无疑得了本片真传，尤其是开头的婚礼场面，而泽皇的电影里，没有非黑即白的人物，镜头焦点永远是现实与人性，本片便是一例，《哈姆雷特》的故事本已绝望已极，而置于日本官商勾结的社会语境里，更碰撞出新的火花，小人物孤身反抗黑暗体制，社会上无处不在的腐败，也让人忆起《唐人街》的环境。并且本片结局太黑暗了！可能是泽皇一众电影中最黑暗的，伸张正义的人受挫遇害，正义被邪恶扭曲，“你欺骗了佳子！”“整个日本都被欺骗了！”比个人或者家庭悲剧更震撼的，便是社会悲剧。PS 三船敏郎好歹演了一个如此刚正的复仇角色，他戴上眼镜的样子差点没认出来。

这就是黑泽明，这就是世界最顶尖的电影。黑导的电影一部比一部精彩，一部比一部经典。郑州之旅的前夜，打开了这部电影的大门。①先说剧情，好的电影有一个共同特征，不需要故事介绍。因为即使故事介绍把情节叙述详尽，看完电影仍然大为震撼。本片就是如此，剧情一再反转，善恶对峙双方各有输赢。结局难以置信，令人瞠目结舌。②再说镜头，影片中的每个镜头都仿佛艺术作品，无论是婚礼出场的公司蛋糕，还是黑夜里一闪而过的车灯，都恰到好处。③末说主题，影片聚焦于日本官商勾结的社会情况，把商业大佬的阴狠毒辣和普通员工的懦弱无能，人性的善和恶，优势和缺陷刻画得淋漓尽致。大佬结尾虽然大获全胜，但是众叛亲离，最初他的人成为最恨他的人。最令人震撼的是，大佬不过也是别人手中的一枚棋子。90/100

“你在同看不见的敌人作斗争”确实是这样，现在在读的《奇》同样探讨了这个问题。编剧同样没得说，《基督山恩仇记》只不过结局更加黑暗，对人性的刻画也更加深刻，无论是复仇方还是加害方，每一个人都在进行着抉择。黑泽明的运镜，布局，节奏把控，配乐均属上乘、一流！志村桥在《生之欲》扮演因病醒悟的科长，可在这部中却饰演同谋者。恶汉甜梦，结尾再次出现这个字幕一直揪着的心虽然放下来了，可伴随着无可奈何而来的是长时间的压抑。