河上的爱情(2008)

简评

这个题材本来可以拍得很感人，却被贾樟柯整得极其矫情。赵涛和王宏伟的转型太不成功了，离开特定的角色设定之后能看得出来他们本身就没什么演技。台词也尬到天际，贾樟柯爱赵涛是有多上头，能让郭晓东在船上对着赵涛说：“毕业十年了，你是我全部的性幻想。”

把摄影机支起来就不动了，不是在拍电影，而是对舞台剧录像。当然了，贾樟柯会像其他把这个原始的摄影招数当风格的导演一样，认为这样会制造真实。选择和情结和毫无关联的场景，是北京电影学院的长期传承，虽然他们自己可能都没有发现这也成为所有校友的标志，比如本片中的电源控制板，一大堆的熔断器和电表。毫不相关的动作，也是文艺片的重要标志，比如突然向水中投入一块石头，激起很大的水花。

贾樟柯mix娄烨。郝蕾仰着下巴说：你怎么不问我好不好呢？ 仿佛回到《恋爱的犀牛》。涨溢的河水，荡漾的欲望之舟。 因为他们老了，所以有了悲情，蒙了一层岁月的灰。但是郭晓东对着赵涛说“你是我唯一的性幻想”着实有些恐怖了。

短短十几分钟，寥寥数语，科长的功力便可见一斑。他的镜头下一切都真实的让人惊叹，命运的波澜，中年人的境遇，失意的情感……总是好奇为何科长的作品总是像纪录片一般真实，没有丝毫表演的成分，连台词都没有丝毫的修饰，真实的如同我们每个人平凡而又无奈的人生。同时演员的表演却又自然的不露痕迹。真不知道他是怎么拍出来的。

一念起，天涯咫尺;一念灭，咫尺天涯。再回首，已是十年。十年间可以改变很多，就像剧中人所说的那样，纵然良知还在，但是热血没有了。我们不再青春，我们结婚生子，我们工作生活，我们被巨大的工作和生活压力磨平了意志、蹉圆了棱角。再相见，也只能是不再精准的投篮、也只能是过得好不好的家长里短、也只能是注意好自己的身体如同亲人一样的关心，曾经的那份爱、那份情只能隐藏。

四个朋友，两对过往的情侣，一个留在家乡的人（未发展、没钱）一个组建了新的家庭却还是怀念之前的感情、一个当了老板、一个老公出轨。社会发展后，越来越多的人离开了家乡到外工作、创业，但真真另他们向往的还是故土生活（之前大学的时候创办杂志）

①虽是短片，从脚本到表演都出乎意料的好，一场相隔多年的同学聚会，让两对情侣的内心多少都泛起了些涟漪。在外表看，各位的表现都相当的轻松，吃吃饭，玩玩篮球，坐坐船，聊聊天，但轻松背后，这些现实中的奔中年的男女们，对年轻时曾经执着在乎的那些东西，却可能早已心如死灰；②我很喜欢郝蕾，但这种喜欢，有时会影响我对她演技的判断，于是我又看了一遍；③我的接受能力有限，看第一遍往往只注意情节和台词，脑子不够使，第二遍才能腾出心思来观察人物表演的细节、运镜、音乐、台词背后的用意……等等，包括最后出演职员表的时候出的罗大佑的歌，你去揣摩他的歌词，对照短片里的情节，也是令人动容的；④不满意的地方是画面没有电影感，感觉没有调过色，也许这是科长要的吧，但我觉得不太好。四星半。

完全是中国人的短片→电影。中国式意象化和封闭构图比较说明问题，摄影下了功夫。王宏伟演技依然生活化，但是其余几个就有点表演的意思了。郝蕾演的像电视剧。人到中年的困惑，河上的爱情不能如河水继续流动，沉默在河中的一船人被时间冲淡。

能够淡淡地看出一些忧伤，节奏还是贾樟柯那种节奏，镜头还是那种镜头，只是语言不同了，从朴实的变成了纯诗意的，虽然人物设定为诗人，但是这种诗化的语言的表达并没有起到像毕赣《路边野餐》里面那种效果，反而显得不自然要表达爱情又不甘心于表达常规的爱情，是有难度的

贾樟柯处理爱情两对人的对白都是长镜头处理，不同的是亭子里的一对是固定机位，两人都在画面中；船上的一对儿，一方说话时，人物只占一半，另一半空着。两种处理方法对应了两种情感状态，亭子里的人对爱情的激情显然已经被现实冲刷，因此处于一种平静平等的对话状态。而船上的一对儿，这种非居中的人物画面伴随着小船的晃动则体现了人物内心还未消亡的悸动，这种暧昧的悸动在那句“你是我这十年唯一的性幻想”的台词出现的一刻达到高潮。

我来打个8分吧。看个情怀，还是有的。流淌的水慢悠慢悠，感觉人生被生命的河流缓慢又笃定地推着，时间就这样流逝了。转眼间大家都从青葱少年来到中年男女。日子都能过，但却那么多槽点那么多不如意，这时就会怀念儿时的伴侣儿时的生活，那时候激情澎湃不顾一切没有生活的压力。可是即便牵手往日的情人，日子还是殊途同归的。但大多数人们并不相信这点，任由思绪飘回当年，罗大佑的歌曲满分

我觉得挺好看的。河道泛着波纹（更改：70年代那时候的爱情是平淡不起波澜、美好却又易碎的），小船摇摇晃晃浮在水面上，极像是不稳定的爱情。爱情有的时候一错到底也不失为一种正确，当我们步入婚姻殿堂后可能内心仍会想着最初错过的那个人。画面固定，但有随着河水顺流而下的感觉，明暗对比强烈，片尾罗大佑的《恋曲1990》很有味道。