醉画仙(2002)

简评

只看过一次，那时候早到还没有开始用豆瓣，只隐隐约约的记得讲了19世纪一个韩国著名画家的故事，而孙艺珍也不过在里面客串了一个画家心中的白月光而已，出场的镜头寥寥。多年之后重看，确实有不一样的体会，算是十九世纪末朝鲜国的天才画师张承业的传记，从一个路边被欺负的小乞丐、到被发掘才华走上书画之路、再到临摹中国画成为大放光彩的画家、再到进入朝鲜末期的宫廷绘画师、最后年迈独自进入山林归隐

“对一个画家来说，重复就意味着死亡。” ⊿专属于林权泽导演的叙事节奏，看似散漫的影片氛围，是导演有意为之的不加修饰所带来的微弱感触，呈现在观众眼中的是最平常的画面，没有跌宕起伏的情节，也没有令人印象深刻的记忆点，但这却是现实生活最真实的写照；影片的美学风格着重于反映绘画这一传统艺术的重要性和历史性，崔岷植所扮演的画家，代表的是对于传统文化的反抗和创新，也间接的反映了对于传统文化的继承和发展，文化都是在继承的基础上加以创新，而对于画作来说，模仿是最直接的继承方式，画家在追求创新，也在努力摆脱对他人作品模仿中所带来的依赖性，也是一种对传统文化变相的掷地有声的反抗，导演对于传统文化的重视也是他影片风格的体现；也许对于林权泽导演来说，真实比震撼更为重要，用一句话来说就是，电影是反映现实的镜子。

这是电影《醉画仙》给我留下的最深的记忆。这倒有点凤凰涅梁的意味了。中国文化中,总是把熊熊烈火式的结局看作是人的肉体和灵魂的升华,凤凰涅粲,不是毁灭,而是在烈火中永生。那么,作为一部韩国电影的结局,导演的意图何在?带着这个疑问,我开始回顾这部影片,力图从影片的细节及中韩文化的契合点中发掘导演的意图。

将张承业的生活和艺术创作经历同19世纪步入末期的朝鲜王朝的社会变幻相勾连，为影片赋予浓厚的史诗气质。并“借古喻今”凸显张承业执着地追寻自我艺术的发展与突破，成为朝鲜人民自古以来生存在在别国的影响与干涉之下，渴望寻找本民族特质进而建立民族主体性的心理的影射。大量使用空镜头、慢移镜头进行氛围的营造。一方面天然地具有了情绪情感并进，另一方面则是画家的“胸中之竹”。也将水墨画般的场景同慢移镜头、远景相结合，呈现卷轴画式图景。既表现出路途的漫长和时间的更迭，也将人与自然一同展现，从而体现出张承业在感受自然、体悟自然之后所逐渐触碰到的“天人合一”的境界，彰显东方美学精神。吾园：你想要什么罐子？”—画家，希望画上铁粉都有生命、上釉工则釉料均匀散开；窑主则诞生杰作。但那些都不是我们能决定的，窑火掌握着一切。

一曲悲歌人生路，笔墨难画沧桑情。本片不仅是画家张承业个人的传纪，以及一代天才与世界格格不入的悲剧，也是近代朝鲜史的写照（有趣的是其中还涉及到晚清历史，以及朝鲜人真实的民族情绪），浑然天成的摄影与写意的节奏尽显「亚洲诗意电影」的风采。

最近好多人在跟我谈论‘手艺人’的话题，‘手艺人’在旧时不入流，别谈什么工匠精神，只是农余养家糊口的本事，齐白石入画坛至死都被人嫌弃‘匠气’‘市井气’。今早肚子不舒服，早醒观韩电影‘醉画仙’，张承业一言闭之：文人气是画画不好的人出卖孔孟的鄙行。安妥地做一个手艺人要有独立的人格！

作品有一些难以表达却又奇妙表达的情绪，情节，对话，场景，妙处多又觉得不太明白，是难得的艺术上品。我觉得动不动就扯上时代动荡，人民苦难，不太必要，画家身处动乱时代，有感触是必然的，但带上大帽子，就成了众多忆苦戏的又一部，这就降低了这个作品描述一位优秀画家一生努力寻找自己最爱的画的不谢追求。

.29：朴赞郁凭借《分手的决心》获得第75届戛纳电影节最佳导演后，才得知，在此之前韩国导演林权泽也曾凭借《醉画仙》拿到过戛纳的最佳导演奖，因而对本片产生兴趣；-27：翻到手机里的豆瓣条目页面截图才想起这部《醉画仙》迟迟没看，于是终于找来观影了。

忠武路三驾马车之一的崔岷植也有驾驭不了的角色啊，一代醉画仙演成了姜科长。胖墩墩的偏执的脸蛋儿，时不时光着胖脚丫子的形象，真的跟仙字不沾边。林权泽用力过猛，其实如果什么都想铺开来说，那拍电视剧算了，要大银幕的逼格你拍成3小时也行。好好打磨一下剧情，言之有物，顺理成章。现在的感觉就是像看某张姓国师的意境电影，画面全是文化底蕴，飘逸得一匹，内容情节全是跳线，这场戏还满贯穿完啪唧一下就转下一幕了。看了半天我其实也并不太了解醉画仙的人设。

大概是看过的韩国为数不多的人物生平传记片，还是个水墨画家的生平，林权泽导的不错，崔岷植演得非常出色，整体意境也出来了。反过来想一想，中国有李白，有苏轼，有顾恺之，有王维，有王羲之，可却没有导演愿意回溯他们的生平，拍出一部醉画仙，醉诗仙，醉词仙，醉书仙...还是有些可惜。

林权泽代表作，与PTA[私恋失调]共获戛纳最佳导演（首部摘得三大电影节重要奖项的韩国电影）。，苍茫厚重。张承业的一生，走过了从贫苦孤儿到天资初露、由拜师学画到闻名海外、从模仿先辈博采众长到融会贯通自成一派的成长之路，又经历了政坛地震、内战烽火与外患频仍。最终，他依然选择了自我放逐，与火归一。，将水墨大师诠释得鲜活立体：醉画仙既展露出纵酒放浪、恃才傲物与癫狂不羁的天性，又有妥协隐忍、随遇而安的一面。（病故的千金小姐与优雅的青楼女子）都出镜寥寥，却次次惊艳。，绚烂终归平淡，那纯白瓷器上，只有一舟、一人、一壶酒，再无其他。，重复就意味着死亡 | 新的一天的黎明到来了,但这个世界仍在黑暗中徘徊。（）

看完觉得有些别扭，思来想去，应该是太“工”了。电影题目“醉画仙”，每个字点出来都需要突破“工”，就如同影片中众人追捧张承业所谓“气韵生动”，但张承业却被圈在林权泽的叙述欲望和极速成长的韩国电影工业里，不再从醉生梦死中挥笔成仙，反而成了“strove of fire”。不过这恰恰也是国内电影缺乏的……sigh