萌之朱雀(1997)

简评

昨天听完上影节大师讲堂之后再来看河濑直美导演的这部处女作，确实和之前看《殡之森》相比有了非常不同的感受：在电影文本上，《萌之朱雀》将剧情片和纪录片的形式进行融合，导演将这样一户日本乡村人家的生活拍得很纯粹很质朴，影像上也充满着女性的柔和和细腻，几个河濑直美导演个人化的视觉符号也在这部电影里开始有所体现：连绵不断的青葱山林、广阔的乡村田野、无垠的小路....，在叙事上，两性之前错综复杂的爱依然是导演关注的落点，女性的个体思维得到一个很好的展现。很多时候，看这样纯粹的电影，是一种享受。

在看电影时截图几张，仿佛电影里每一帧都可以做壁纸，大片大片的绿色覆盖屏幕，电影画面感让人心旷神怡，如果你看完故事简介会觉得情节肯定毁三观。但好电影的魅力就在于此，它慢慢的展现生活起伏和微妙的情感变化，不显山不露水就能让你以上帝视角看待事物，看完电影的我很平静，也能理解……家庭里每一个人的想法 那些曾经奔赴后来追逐的身影……

作为导演处女作，过于惊艳了！整个片子的影调和和娓娓道来的讲述方式，仿佛感受到时间在胶片中的流淌。不时出现在镜头中的俗人肖像，为影片带来了很不一样的感受，仿佛这从来不是一个故事，而就是生活。修了半截竣工的铁路，就好像孝三舅舅未完成的梦，永久地奖这一家人隔绝在了世界之外。小时候的闲适快乐，与十五年后现实之下的不安与窘迫形成了极大的对照，孩子长大，父母变老，但山还是那个山，依旧青葱。在孝三自杀之后，妹妹对荣介的喜欢，荣介对舅母的爱慕，都变的更强烈，而奶奶则看穿了一切，所以最后说“这里的生活太难了，还是回娘家吧”。在这个时光凝固了的小村庄里，一切都没有出口，想要改变，唯有离开。最后一家人分崩离析，这是成长的代价，也是现代化的代价。

#桃花岛观影团#与都市社会隔绝的人物生存在与荧幕隔绝的自然乡村里，生活被简化的同时，情感却趋于复杂。摄像机的角色是一双不参杂主观意识的眼睛，有时为观众提供一个固定的视点，任影像自由流动，有时化身某个角色的视线，把画面的控制权拱手交给角色，有时它还会自低处而起，缓慢移到高处，以近神的姿态观察自然审视万物。而在影像踏入了生命本质的领域以后，语言突然失去其必要性，一切都可以在沉默中消亡、化解、升华，最后只留下向死而在的感伤。

影片柔和地表现了叔叔（或许还有奶奶）的逝去，和乡村生活无可抵挡的消失一样，当时看到叔叔最后的录像时就觉得导演不太会搞得太残酷。感觉特别像契诃夫樱桃园，对新旧交替是一种新陈代谢一样的观点。一声风铃响，婶婶决定接受现实离开去娘家，婆婆在离开前夕依靠老宅柱子哼唱着童谣，生命气息十足，所以才叫萌之朱雀吗（或许可以叫做日本的南方电影哈哈，也许只是河濑导演对故乡的回忆吧）。一对年轻人的情愫也很吸引人（对婶婶只是想证明自己的能力对吧？）

虽然不知道为什么评价那么高，但是很漂亮，很美丽，尾野真千子可爱死了，好喜欢她那样的女孩。全篇几乎没什么剧情，台词也经常听不清，但是山村风景的沉浸感好强。心被大块大块的绿色涤荡。话虽如此，但是我这样的平成典型废人，就算说着被电影感染想住在那么美丽的地方，会不会不超一个月就会被虫子和不隔音的木造房和没有快递吓跑……

好似痛楚就凝聚在那些幽暗的深隧里，那些光源的投射似乎有意甄别过滤，渗入视觉里的尽是温柔的烂漫暖热，随着音乐一同弥散的是附带情绪的记忆，而那些消逝生灵牵动下的漂浮状态的摄影机，在景象的无限纵深里匿去了痕迹。即便如此，那些徘徊在人物间的视点依然轻柔，是背后的凝视，是脸部的轻描。错乱又交错的微妙情愫，随着飘渺的薄雾汇接在升腾的模糊界域里，少女娇羞的迟缓，暮年哀愁的感叹，都在失语的沉默里，在画面遮掩的角落中...

整部影片节奏很缓慢，伴随着平静的纯音乐剧情缓缓推进。一家人的小心思只是通过电影镜头展露出来，一切都那么平淡，没有矛盾冲突，只是留下淡淡的忧伤。电影的色调太好看了，应该是用老旧的胶皮拍的，噪点很高。片中一望无际的绿色，老旧的小木屋，乡间的公共汽车站，还有柔和的光影都太美好了，看完内心很平静。

初恋、深刻且隐忍的暗恋、摩托车上的时光、桥上的行人、父亲的胶片、村民的微笑、废弃的隧道、门廊的风铃、屋檐上看星星、握手、无言胜有言，舍不得看完，太太太太太太喜欢（我爱你，但我要离开了，完全被戳中了ps觉得导演像佩蒂史密斯////////河濑直美表示：她十分喜爱新叶萌发时那种淡淡的黄绿色，虽然幼小却包含着旺盛的生机；「朱雀」代指南方，吉野山脉在奈良县的南部（取景地西吉野村在奈良县的中南部），传说朱雀神就在山中。

在几乎与世隔绝的深山中，沉默的一家人。男主总是神游天外，听着音乐完全放空。如果我有这样的丈夫，肯定会崩溃。猜测最终应该是因为坚持了十几年的通火车的理想破灭而自杀了。舅母眨眼频繁，而且感觉总是睁不开眼，嘴角耷拉，一脸苦相。山间森林很漂亮，大片苍翠映着屋顶的一片朱红。背景音中各种虫鸣鸟叫，十分静谧。舅母与侄子在雨中暴走，老母亲在门口枯坐到天明。少女几乎是全片唯一活泼的因素。很少有特写，基本都是中远景镜头，有时人物面部都拍得不是很清晰，但是感觉已经很有个人特色了。

.第一部河濑直美。作为处女作已显露私人风格，而因为是首作所以对表达而言，力求明确直白而略欠成熟，但仍存一股女性独具的细腻灵气飘荡其中。镜头语言被划分三部分，其一是对于人物的拍摄，利用正打去概括全貌，胶片下的群像更显鲜活，而起初不进行关系阐释，也使得观者对人物的认知更加纯粹；其二是跟随视线平移，摄影机仿佛化身家庭一员，在淡然目遇生活的突兀与异变，以及交融的初恋情悸与家庭情感；其三是针对自然风光的景物空境，奠定后作的典型哀绿，将哀念放归于乡野的质朴纯净之中，以至录像插入也无法撼动其朴素气质的根本。萌之朱雀是何，无从探求，但所知而言，始终有一种目光在注视着奈良，它穿插在鸟鸣与风铃声间，也或许浸润在轻风与阳光之中。

主题没有歧义：离去与坚守，入侵与撕裂，现代化与小乡镇的泯灭……画质不高但是意外营造出了一种亲疏洽如的氛围。另外，虽然我对记录式风格的影片真实度没有什么评论的资格，但是各方面（环境、村民、住房风格）都让我很轻易能代入童年的环境，干净到只剩蝉嘶的夏夜，暧昧模糊的风与阳光，狗尾巴草和积水的废弃隧道，陡坡边的校车接送点，田垄间无声微笑的老人家们……bgm很好听 氛围很安心 很困 影片和我发生在童年的梦几乎是一样的……（妹妹 尾野真千子（哥哥不太确定演员叫什么，但是久违的燃起了兄控之心