夜深血红(1975)

简评

剧作上留的悬念足够多悬疑感够强，在几个重要的凶杀场景中，通过各种摄影机位的不断变换，以及描绘包裹住演员的繁复空间的变化的吊诡长镜头，还有对于诡异物件(娃娃，乌鸦)的特写，再加上快速的连续剪辑，让杀戮的情节在观感上看起来相当邪典和狂气。而节奏强烈的电子配乐与其说是削减了恐怖气氛，不如说是与电影的暴力杀戮并置，营造出惊悚悬疑电影所具有的娱乐性。利用丰富的视觉元素去营造悬念感与恐怖氛围，凡此种种，作为一部以描绘凶杀场景作为娱乐的铅黄电影来说，已经够好看了，不再要求别的东西w

确实与《阴风阵阵》并列是阿基多两部最好的作品。抛去一如往常般略显不足的节奏和剧情，带有强烈阿基多风格的视听依旧是最精彩的地方。那些丝滑流畅的灵活运镜，营造了鬼魅般的神秘色彩。女作家遇害时出现的邪气冲天的配乐，突然响起的童谣，惊起的笼鸟。凶手主观视角，缓慢前进的推镜，急速推拉焦将孤立的主角置于空旷的大环境来暗示未知危险，阿基多几乎运用了一切高度风格化的表现手法来展现这个故事。返回重看镜中一闪而过的凶手面容这个创意非常奇妙，还有那些他极为擅长的凶残的谋杀场面。

第一套意大利鉛黃電影，我想對後世的恐怖片有很深的影響，除了一些道具及敍事節奏比較有點歲月痕跡之外，其他如劇情的佈局，懸念的舖展，鏡頭的運動，美術的創意等等也十分超前，各種創意十足的死法，尤其最後那個升降機斷頭亦令人看得十分過癮，還有氣氛感極强的鏡頭推拉運動，向Edward hopper致敬的荒街酒吧構圖等等，即使四十多年後的今天看起來還是十分有型及精釆，而最後的鏡影謎底，我相信即使在今天還是可以把很多人嚇倒—層遞結構，結尾反轉，交叉蒙太奇。

意大利恐怖片和电子迷幻摇滚的碰撞，从构图运镜到取景布景，琳琅满目的视觉符号又与血浆结合的相得益彰，惊悚的氛围营造得富丽堂皇。我无法评价说这是我看过最好看的恐怖片，但一定是我看过最视听盛宴的恐怖电影。随着童谣的出现，接二连三死去的人们，将故事的谜面铺到高潮，最后对谜题的解答尽管并不惊艳，在那个年代将这个故事搬进荧幕，所拍摄之水准，道具之精良，也得享盛名。

怎么说呢……你当然可以形式大于内容，但你不能没有内容。阿基多其实是很独特的导演，他很会运用颜色来制造不安情绪。对于恐怖氛围的营造也是大师级别的。而看这种电影纯粹就看视听。而阿基多也的确交出了一部形式独特的电影，这里面的长镜头和crash zoom都带有者极强的作者痕迹，而即便50年后也看的人不寒而栗。虽说阿基多依然在用假的要死的血，但所制造的视觉冲击力是一等的。只有阿基多才能把一团红毛线拍的毛骨悚然。但除去几个恐怖场面和氛围营造的地方，其他部分简直就是烂。愚蠢的角色愚蠢的表演和愚蠢的故事都使的人煎熬。这是我第一次觉得故事成为了一部电影了累赘，阿基多为什么不把剧本写好一点呢？这部电影充其量就只是一个独特的试验品，内壳是烂的。我也无法喜欢这部电影。（还有，这个配乐简直是烂到家了，不知道意义何在）

我觉得比suspiria还要出色，一个js没有把我吓得浑身冒汗，废弃古堡里的所有部分都太可怕了。女主既可爱又强势，自信到当着自己中意男人的面将他摆在桌上的前女友照片丢进垃圾桶，但是一个男人趾高气昂地对她发表一堆性别偏见之后，作为典型独立女性的她还强烈地希望对方会跟自己回家，这个剧情太生硬了，难道真的有人自信到这种程度？导演扮的蒙面杀手太酷了，但是误导力也很犯规。两个人二手联弹时他一直不去与男主对视，他也一直明白对方一直近在咫尺，线索都埋在故事的过程中，即便是现在看也觉得很有意思。

觉得导演特别『自信』（褒贬），不考虑大众偏好地拍电影，并且夹杂自己的“奇思”（褒贬）和暴力偏好（中性）。/看到第一幕blue bars好惊喜，因为很明显借鉴（致敬？）霍普的《夜游者》，甚至第一幕戏里酒吧人物都是静态，高帽男性变成高帽女性。/觉得要么是恐怖片的拍摄有牛顿二律这样的公式而这部片子拍的时候还没发现以至于观感『诡』多于『怖』，要么是导演自信到了傲慢的程度要打破常规，出来后确认了blue bars跟《夜游者》的关系后就很确认是后者了…/配乐就更不用说了/旁边的男的一惊一乍有个什么突然的镜头就全身抽搐我的妈，原来我是来看4D电影的

大师就是大师，男主险些遇刺那段只需要几个弹钢琴镜头的快剪和特写就完美塑造出了惊悚的气氛，女作家遇刺一段的调度更是教科书级别。变态凶手、诅咒人偶、口技木偶、诡异童谣和古宅壁画杂糅却不显得割裂，几段看似无意义的剧情（尤其是那个掰手腕...）却也看的津津有味。阿金多的构图和色彩仍然是那么有辨识度，只是前卫而欢快的电子乐真的不太适合在凶杀时出现...

.31资料馆提前买的场次——怂人第一次在电影院看惊悚恐怖悬疑片。杀人效率可以说是极高的，在欢快的儿歌、摇滚中作案也是非常灵性带劲的......后半场一度不知道该先捂耳朵还是眼睛？？？>< 导演的误导能力很强，猜过所有人都没猜到老阿姨.....一些死亡场景刻画不得不说很有点意思了，谢天谢地还有当年CSI:LV篇的打底。新艺术运动时期的老宅、城市广场景观等非常厉害！原声很好听！

#资料馆留影#修复版画质感人，神神叨叨的剧情就像小时候偷看鬼故事书的feel，尽管男主傻fufu的推理bug好多（一般人谁半夜跑去辣么阴森的古宅啊），有些杀人段落设计还挺惊悚的（国内导演快来学习），对后世恐怖片也有深远影响吧。结尾戛然而止（专门留白给观众猜测），卡洛对马克情深义重，结果却是那样的结局属实让人意难平……又是一个雾霾的北京，万圣节夜晚与大家一起欣赏就真的好满足了。ps，摇滚bgm好特别啊，感觉，如果把《青木瓜之味》的配乐移植到这里会不会更刺激呢……

阿金图对氛围营造的理解上可能有偏差，往往该安静的时候他咣咣给你塞配乐，气氛刚一起来，刚有点内味儿，噔噔滴滴嗡哇嗡哇前卫霹雳迷幻电子乐就把恐怖和悬疑等关键词全部抹掉，也是没谁了，而且这部的音乐品味明显不如《阴风阵阵》。除了旋律抓耳但并不融洽的听觉表达以外，阿金图在视觉上的表达也很变态，各种近距离特写，几乎是逮啥拍啥，从洋娃娃到玻璃球，再到刺喉烫脸断颈各种局部放大，可能放几十年前确实有效，说是童年阴影也没毛病，不过现在看来这种局部放大所带来的心理冲击还是弱了些，等于是用凶手视角代替了观众视角，是暴力呈现而非恐惧本身，所以整体上更像是披着血腥外衣的侦探片。不过镜中藏凶，死亡童谣，古宅壁画等元素设计的还是比较有趣的，可惜只不过在大量的电子乐和男主神经兮兮的表演面前，这些元素都和那座古宅一样被荒废了。

还是第一次完整看完，确实与《阴风阵阵》并列是阿基多两部最好的作品。抛去略显不足的节奏和剧情，带有强烈阿基多风格的视听依旧是最精彩的地方。那些丝滑流畅的灵活运镜，营造了鬼魅般的神秘色彩，女作家遇害戏时出现的邪气冲天的配乐，突然响起的童谣，惊起的笼鸟。凶手主观视角，缓慢前进的推镜，急速推拉焦将孤立的主角置于空旷的大环境，阿基多几乎运用了一切高度风格化的表现手法来展现这个故事。返回重看镜中一闪而过的凶手面容这个创意蛮奇妙的，还有那些精准且凶残的谋杀戏。