间奏曲(1924)
Entr'acteUP：2021-01-17
间奏曲简介
影片的第一个镜头是几个充气的气囊；接着是穿着短裙的芭蕾舞女演员，然后是歌剧院广场的前景和拳击手挥舞剧院的动作。歌剧院广场，一个达达派艺术家在沉思，要烧掉歌剧院。于是，火柴划着了。拳击手挥起双拳再一次向大歌剧院打去。庙宇的立柱。在高楼的平顶上，达达派艺术家曼·雷伊和画家杜尚正在下棋。突然，喷射而来的水搅乱了棋局。女舞蹈演员的舞步。女人的脸和水母的眼。一颗鸟蛋在喷泉吐出的水柱中蹦跳。芭蕾舞团的主要演员扮成罗尔猎人出现在屋顶上。他瞄准鸟蛋。蛋仿佛在水柱中起舞。开枪。蛋壳破裂。一只白鸽破壳而出。达达派画家端着猎枪。瞄准、射击，猎人应声跌落。一辆由骆驼拖曳的灵车载着死者的棺木，缓缓驶在巴黎的郊区大路上。灵柩上放着饼干花环，送葬者挂着哀恸的神情。灵车越走越快，终于狂奔起来。跟在车后的绅士、太太们疯狂追赶。最后，灵车撞到墙上，棺木掀翻，死者穿着魔术师的装束，从棺木里爬出。他挥动魔杖。追来的人群立即消失，他又点了一下自己的胸口，他也倏忽同隐去。
雷内·克莱尔 René Clair导演
弗朗西斯·皮卡比亚 Francis Picabia导演
曼·雷 Man Ray演员
乔治·拉孔布 Georges Lacombe演员
Pierre Scize Pierre Scize演员
马塞尔·杜尚 Marcel Duchamp演员
简评
达达主义无理性的电影实验。大量运用快切（比如灵车狂奔时的过山车视角使用了炫目的快速剪切蒙太奇）、叠印等手法。下棋的是曼•雷和杜尚。从裙底拍摄芭蕾舞演员的舞步，使其失去美感，最终摄影机升起来显露出舞者竟是一个长着络腮胡子戴着夹鼻眼镜的男人；使用高速摄影升格拍摄送葬队伍，使其失去庄严感，而显得滑稽，同时使用低速摄影降格拍摄灵车滑跑以及众人在其后追赶的段落。大量棺材车的主观视点镜头。节奏感极强，奏出了一曲视觉交响乐。解构严肃、庄严与美，“破坏就是创造”。最后棺材被甩出车外，竟然从棺材里爬出一个魔术师，梅里爱的停机再拍技术出现了，他挥动手中的魔杖，棺材、赶来的人物乃至自己一个一个消失。结尾“FIN”的幕布本来标志着影片的结束，结果从后面冲出一个人冲破幕布，最后又被踢回去，幕布重新完好无缺，影片闭合。
“达达”指一个毫无具体意义的幼儿呓语，宗旨是颠覆和破坏，颠覆资本主义社会既有的道德、宗教、政治传统，破坏一切艺术规范，推崇个性的彻底解放，表现出强烈的愤世嫉俗，反叛西方传统的价值观念的精神。达达主义电影没有主题、没有情节、追求奇异怪诞的视觉效果，克莱尔的《幕间休息》没有情节，而是由一系列充满幽默感的笑料汇集而成，大量使用达达主义所惯用的离奇古怪的隐喻惊人的效果和故作神秘的手法，还短暂的出现几个达达主义者的娱乐性镜头，以幽默荒诞的隐含方式讥讽了对资产阶级利益风俗和风尚文化。
达达主义影片幕间休息由一连串并不连贯的怪诞的短镜头组成，影片体现了达达主义反对一切文化习俗、礼仪的嘲弄，一种追求创新、奇异风格的乐趣。影片没有可以叙述的故事，利用叠印、变形、慢速摄影等手法，使一些不相关的物像画面建立视觉上的联系，通过摄影集速度的变化和剪辑技巧，造成视觉上的节奏感。在这里，想象和真实的界限正在消失，使电影影像呈现出一种梦幻性质。
追逐死亡。不断地不断地，日子却断片儿，像被抽了帧，日子像过山车，不要！不要嘛，停下来…停下来…求你了。求你了，我是你的母狗。像在雨中的泪一样无主，赤条条赤条条地 享受冲刷…颠三倒四的 无主的我们。用喘息来确认生存…水，倒影 更多的更多的倒影…上行琶音的幻梦里，被大气升起来，然后被云撞得七零八落。穿过瀑布，穿过线！像爱一样毫无理由地消逝…
同时看了一条安达鲁狗和这部，一部情节画面丰富大胆，后者音乐节奏画面以及运用许多实验派技术拍摄，相比上一部情节细节更简单，到中后半段，开始思考音乐的发展结合情节画面，最后越来越快的节奏速度，两种声音的对比，一下子让我印象深刻起来，安达鲁狗的梦境让我大多都在揣摩两个人商量时的心理，梦境下的投射，间奏曲回归电影，更探索自己带领我进入。
装大炮，倒过来的城市，涨了又瘪的人头气球，不断旋转的芭蕾舞演员，拳击，日夜都市，点着的火柴烧着男人的头顶，柱子，楼顶下棋，棋盘里看到都市，大水，纸船在空中漂泊，芭蕾舞演员长胡子，男人与芭蕾舞演员倒过来的叠印，射击游戏，击中的椭圆球飞出鸽子，鸽子落到射手肩上又被别人击中，射手坠楼死亡，葬礼，漫长追灵车，过山车，飞出去的棺材出来魔术师，把大家都变走了，突破fin幕出来的人又被踹了回去
比较起来，电影最初的两条路子，卢米埃尔力图观察、捕捉与纪录真实生活的动人之处与闪光点，梅里爱致力于营造一个充满惊奇、幻想的银幕世界。《间奏曲》模糊了二者的界限，在达达主义者眼中，生活被一连串的惊奇与怪诞重组，运动、伟大的运动重塑了人们眼球的感知方式。棺材里跳出的死者把生者一个个变没，最后挥棒向自我，留下的是干净的自然界，诗意的落幕。
无声黑白短片，纯动态影像实验，动的各种视觉魅力，创造力，想象力，在胶片上做特效，当时是比较麻烦的，现在来看，手机就可以做出很多更炫的效果，但是我丧失的是想象力和创造力啊。个人觉得这种小短片也不是什么达达主义，跳切混乱也并非真的要表现什么，更多的是种寻找动态影像视觉的各种可能。
觉着特美，大炮乱动，长得像几把，从裙底往上拍的芭蕾舞演员，各种一边破坏影像一边连接，下棋的是Man Ray和杜尚，水冲棋盘，鸟蛋跳跃，枪打鸟蛋，灵车上挂的大面包(不知道应该叫啥)，一群人追，各种拍的手法，全程影像跟音乐是一起的，虽然没啥逻辑但是有节奏，有头有尾，完整和谐。
我无以言表的被震撼到了。这是那个时代的实验性的艺术尝试。将迷幻的混乱的无逻辑的荒诞的现实变成一个大型的舞台演出，运用各种电影技术手段与电影技法，升格降格的交叉使用，跟拍镜头的荒诞和平稳，蒙太奇的意象化重复化，配合着绝妙的音乐，心脏极快的感官感受，用了几乎能用上的所有技术手段和无与伦比的荒诞脑洞才能将艺术实践做的如此革新
第二部分的蒙太奇造成的快速运动的节奏感看着好解压！结尾的变魔术也好有意思hhh。虽说达达主义影片以没有主题和情节著称，但个人感觉这部其实还是有一定的叙事成分的，只不过叙事被极度边缘化和抽象化了，为奇异怪诞的视觉效果——绝对的“主角”——作衬。 --.8
也不完全是抽象电影嘛，甚至还有点剧情。各种有意思的叠印：小船在城市景观里漂流、火柴点燃男人头顶、男人的脸和靶子，以及后来维尔托夫用到的两条路在一个画面里倾斜出现。男人打靶时主观镜头里球的分身幻觉。从下往上看芭蕾舞的视角和大胡子芭蕾舞舞者戏弄观众。时而升格的镜头带来节奏上的变化，最后追“灵车”的戏里快节奏剪辑很出彩，甚至还有过山车的pov，摄影机运动完全放飞，最后用“魔杖”把人变没。太有想象力了