百万美元酒店(2000)

简评

我认为文德斯应该回到公路三部曲。里面有一堆白人对黑人与女人的政治正确镜头，也有调侃商业艺术鉴赏者对于艺术品的定义，最后的艺术竟然被发现是偷的。影片没有了曾经文德斯的轻盈而厚重，只是有了类型的无限接近与对美式文化的借鉴。

百万美元酒店是疯子与狂想者们寄居的边缘之地，却因一桩坠楼案闯入主流的视野，通过媒体成为大众的焦点。影片围绕“自我”与“真实”两个主题展开。颠三倒四的白痴在外壳下也隐藏着柔软而深邃的心灵，他被爱情唤醒了自我，自我引导他做出一系列选择——将最好的朋友推下楼顶，飞蛾扑火般追求与心上人的短暂欢愉，跳楼自杀。这是最清醒的疯狂，如感召一般清晰而强烈，生命在投身死亡的过程中发现了万物复苏的美丽与鲜艳。酒店中的每个人都生活在自己的真实中，而所谓的公共真相只取决于认同者的声势。就像沥青画被张冠李戴的离奇计划，真相的气泡可以被构建，也随时面临一戳即破。

开场的后窗式长镜头一下子调动起来了，片中群体是重庆森林式的设定，部分镜头有柏林苍穹下的影子。不过整体来说，文德斯特有的诗意散漫的文艺调调不适合凶杀/追查的故事，太沉闷了，从破案过程到悬念解开都很没有逻辑。可以说是一次失败的结合。

【】2019最后一部电影。文德斯永远擅长刻画孤独落寞的边缘人与残缺畸变的情感。如同文德斯过往的电影，配乐一如既往的牛逼；道具和置景的色彩运用一如既往的丰富有层次，以长镜头居多来淡化戏剧性的影像风格一如既往地冷冽迷人。如果把它作为犯罪片来看其实故事讲的不行，但好在它的内核根本就不是犯罪片。爱了。

这部和《白钻石》都讲了梦一样的事，都像做了一场梦。只有电影才能这样讲述，看完再次确认了影像独一无二的发梦属性。喜欢其中的人（回想《柏林苍穹下》，大酒店这众人的出现是一种延伸），但不太喜欢文德斯对爱情的阐释（同样也不喜欢《德州巴黎》中的）。

#.0# 汤汤从酒店顶楼纵身一跃的场景拍的特别唯美。认为自己是“虚构”的米拉，因为汤汤她的生活第一次变成了一种真实，她拉起裙裾去街角的书店去找汤汤，幻想着他们能逃离这一切拥抱一种新生活。把悬疑片拍出文艺片的感觉。这桩谋杀案本身很简单，但它促成了汤汤和米拉的爱情，虽然这终将是悲剧的。酒店里那些一门心思搞钱的住户真的很好好笑！

这是一个现代基督的故事，伊滋以他一人的死，救赎了一栋楼的人。我想跟广大影迷网友们说：这部电影就是一个寓言，而你们就是寓言的一部分，商业片，类型片的概念也是寓言的一部分。你们看到了这样一部“不入流”的电影，对它嗤之以鼻。可这就是基督的故事，他仍在救赎着人们，就像这部电影一样以肮脏的，混乱的面貌出现。你们当中有几个看到了这部电影的真谛？不要说你是文德斯的忠实影迷，在他看来你们或许是敌人。

形式大于内容，悬疑的开头，毫无悬念的结局，即便是Tim Roth最后缘铿一面都挽救不了稀碎的剧情，男女主以一种我不能理解的方式纠缠相爱，反复多次仍触不到重点，这个酒店里的群像戏也是纸片般的，每个人物都是平面，片尾的配乐搭配蓝色影像还是不错

前几天看了两个“百万美元”，都是悲剧，一个是克林特·伊斯特伍德的《百万美元宝贝》，不敢再看第二遍，另外就是这个了，一下子就成为了U2乐队的粉丝了，之前在其他好几个电影也听过他们的音乐，留下很深的印象，也曾下载过他们的单首电影原声，如《纽约黑帮》，这次是好感数十倍的增加，彻底转粉丝，下载了这个电影的原声专辑，和其他三个专辑(有两个还是滚石500最伟大的专辑)，昨晚又看了一遍。这种喜爱以前只在电影《迷墙》上发生过，从此爱上平克弗洛伊德乐队。

这部有着稍显复杂的故事设定和元素，悬疑，边缘人，阶级，但内涵还是如文德斯之前作品的主题都是在讲爱情。仿佛可以看到柏林苍穹下坠落人间的天使串剧组在说，生命是如此完美，爱情充满魔力美妙和惊奇。爱情让一个世俗眼中的傻子有了EGO，也让一个觉得自己从没存在过，早上栖居在身体里晚上把身体留给别人的虚构的女人感受到了自己的存在。这故事的结局比德州巴黎无止尽的自我放逐疗愈太多了。哪怕只有那一刹那的wow也已经了无遗憾。

完成度好高！用足够丰富的细节构建了幻景的群像，覆盖在画作表面的沥青，名不副实的“百万美元酒店”，被谎言构建的死者，自以为列侬的歌手，由评论家创作的艺术，以及作为“虚空”而存在的女主和投射爱欲幻觉的男主，谋杀起于幻象的崩塌，而男主也在爆裂的自杀中回归于真实的存在。

商业与艺术的结合体，但其实电影的这两部分在相互打架，导致商业也不太商业，艺术性也有些下降。/最终镜头和音乐取代剧本成为了最大赢家，白色高跟鞋，白色蜡烛，还有爱德华霍普画里走出来一般的小酒馆。另外，喜欢结尾两人双手沾满血拥抱的那一幕。