梵高(1991)

简评

皮亚拉有托尔斯泰式的镜头！！！我了大艹。对生活化的形式我其实很反感，这片说实话也是，知道妓院跳舞一部分，是这种细节堆砌最具有力量的时刻，绵延至火车站分别！就这两场值五星。（）大多数时候无聊是真。以及我所关注的精神病主题，真的太多太多可说了，法斯宾德的《绝望》结尾就把电影献给了梵高。虽然我对皮亚拉的手法还是颇有微词，但是真的有那么一刻，妈的，见长评吧。

有人可能一生都沒有親眼目睹過向日葵花田，卻一定看過象徵梵高自身的名畫向日葵。他的作品，在他生前一文不值，過世後卻蜚聲國際，在拍賣會上以天文數字往來交易，甚至跳出畫框，化成包裝設計滲透至社會的不同角落。我們活在一個充滿著星夜、鳶尾花和麥田的世界，卻從來沒有認真感受過他奉獻一生繪畫的美好大自然。我們看過眾多梵高的自畫像，卻對他孤獨、蒼涼的一生一無所知。

抛却了几乎所有属于梵高记忆性的记忆点，比如割耳、在麦田上的开枪死亡；甚至是在色调的使用上，也用了冷色极大降低了独属于梵高画作的鲜艳与饱和。梵高最后的50天，在皮亚拉的镜头下，大部分呈现出冷静而平和的样态。值得思考的是，兄弟提奥作为画商、医生作为收藏家与作为画家的梵高本应在艺术生产链条中形成了典型的回环，可因并未售出画作，梵高的存在成为艺术生产链条中的缺口。仍在创作的他，其创作目的已经摆脱了消费主义下的诸多环节，以为女性作画为由，实现了摆脱艺术消费后的自由存在。当他以沉默与纯洁的女人反叛，以狩猎者的姿态“扑咬”妓女的脖颈，创作的源泉被瓦解后，等待梵高的，是死亡，也只有死亡。而他的死引起的悲伤，也只被女人所感知（旅店老板）。（感谢Berger的启发）

从未见过这样引入传主的传记电影。当梵高凭借凝神作画之姿被嵌在画框中、挣脱了被牵引的运动那一刻，绘画的意义终于浮显——在静止中重获自由/片刻地截住永恒的时间之流，而瞬息之后干扰不绝于耳——这和皮亚拉组织单一且反复情境的剪辑方式是共通的。他又兼具谦恭的态度和严厉的目光，从不强求理解人，又不放过任何秘密的泄露，如果没有那些奇迹般的色彩光影，我们眼能所及便只有被伤害的和被侮辱的。

。平实地（不神化不丑化）讲述了梵高最后67天的生活。一种充满生活感与写实感的诗意的营造：琐碎零散的叙事；大量深焦长镜头的（高水平）调度；朴素的影像质感；音响质感的强化；角色表演有一种轻盈而生活化的有趣魔力；美而诗意的摄影（色彩/光影/构图/等）；等。但情节不够有趣观感较无聊，而且角色塑造地很支离破碎：花了这么大篇幅梵高的形象却依然模糊并不鲜明具体。

80/100，#FIFF11#古朴而纯粹，用平凡的思路讲述不平凡的故事，梵高作为神坛上的一个符号被皮亚拉疯狂肢解而跌落神坛，我们看到的是一个普通的画家生前普通的最后岁月，这种平凡的注脚是世人给予梵高最温柔的回应，于是在镜头中，他敢爱敢恨，生老病死，一切都是那么正常，没有狗血也没有抓马，有的只是那颗仍然璀璨的心灵和永恒闪耀的灵魂。

只有一个对19世纪艺术史和第三共和国社会生活史有真正了解的导演才会选择这样的方式来表现梵高的最后二十天 从这个角度来讲这部电影是珍贵的作品；男性和女性的表现也很有意思 充满了印象派的处理（室内的女性与室外的男性）；无论是群戏还是独角戏无不表现出对法国现代绘画构图的生动运用 所以会有每一帧都像一幅画的效果；第三共和国时期的社会生活的令人信服的程度堪比侯孝贤的戒严时期的台湾；精准且优美

铁定影史最伟大的传记片之一了，虽然确实是老一套法国调调。皮亚拉将梵高从“疯狂”解放出来，没有任何重大事件发生。争吵、招妓、唱歌等琐碎事情占据全片。最高明的就在于很多时间里没有梵高的存在，他的兄弟、恋人、朋友、医生等人在诉说自己的情感与挣扎，不一定与梵高有关。导演用其他角色的态度塑造梵高。到最后梵高死去时我们会共情会悲伤。绘画成就他也毁了他，至于他对平凡生活的态度是什么，可能每个人心中不同。迟来的认可让你无声无息地死亡，还好有人记得你把你称为朋友，这和后世的追捧同样重要。

看過的所有關於梵高的電影中，最做為「人」的梵高，而不只是做為「畫家」的梵高，其實也有點像是在問，一個藝術家做出的藝術，是以藝術方法為前提，還是以做人處事為前提。看著這部電影，你會覺得甚至主人公不是梵高而是某一個畫家好像也是可以的，所以到底是什麼讓梵高之所以是梵高？或者說，是什麼讓我們現在看到的梵高是另一種樣子？電影著重刻畫了梵高與醫生、醫生的女兒、弟弟奧提、妓女、家庭旅店裡的人的很細膩的關係，在他生命最後的時刻，他與他們發生的故事會不會在他生前死後有所不同？電影最後醫生女兒穿著寡婦衫走到在畫畫的年輕人身邊，說著「梵高，他是我的朋友。」仿佛梵高之所以是梵高，他最美好的樣子和故事就像畫一樣定格在了他們的心裡，不管多少年畫畫的人還會在畫，而獨一無二的人格卻鐫刻在人們心中。

伟大的画家本身也是个普通人，也会有常人的喜怒哀乐和欲望需求，只是艺术家因为需要创作，会比常人更加敏感忧郁。疯癫又何尝不是另一种清醒呢，正是因为很多事看的太清楚而又无法改变，所以才会在情绪的漩涡里越陷越深，并将这一切都通过画作的形式宣泄出来。这世上想要互相理解从来就是很难的，所以也许我并不怨恨你们给予我的那些恶意，只是也许我离开这个世界会更开心一点，如是而已。

恰如无法下笔的评论，电影的寡淡几乎配不上梵高这个伟大的名字，与传统传记片不同，梵高耳熟能详的那些故事，在电影中统统都没有展现，只有极近生活化的白描手法，在近乎现实照搬的情况下，原本人们口中的梵高突然褪去了罩在外面的那层光环，还原为了一个普普通通的人类，也真正的将现实的困扰放到了传奇前面，却也真正展现了真实的梵高。当那段妓院戏份的恍惚之后，突然而来的死亡反差出来天才流逝的惋惜，那一刻，所有人都理解了梵高，体会到了孤寂、落寞以及焦躁。

很奇怪的片子，两个多小时，很多场景不加节制，小趣味多，正因为正面描写梵高的电影太多了，导演坚持着一个原则，重要的事情他都不说，于是他给了我们一个最不梵高的梵高，然而男演员的身形气质又是无限贴近梵高的，一个偏执的普普通通的怪人，淡化了梵高的那些传奇性元素，就当旧时代法国乡村生活记录来看也是可以的。光影构图色彩都很讲究。梵高画过医生的女儿，但他们之间的关系是杜撰出来的，有什么意义呢，就像梵高死了，轻描淡写，导演却还要拍一个女人的脚伤了，嚷嚷大叫，在处理她的脚。我最最喜欢的是结尾。