萨勒姆的女巫(2014)

The CrucibleUP:2021-08-25

萨勒姆的女巫

评分:9.3 导演:Yaël Farber 编剧:阿瑟·米勒
主演:理查德·阿米蒂奇 / 萨曼莎·科利 / 玛拉马·科利特 / 安·弗班克 / 威廉姆·格奥特 / 克里斯托弗戈德温 / Catherine Hammond / 劳伦·莱尔 / 安娜·梅德利 / 萨拉·奈尔斯 / 丽贝卡·赛尔 / 阿德里安·席勒 / 迈克尔·托马斯 / 黛西·沃特斯通
类型:剧情
片长:199分钟地区:英国
语言:英语
影片别名:炼狱
上映:2014-12-04(英国)
IMDb:tt4156348

萨勒姆的女巫简介

故事发生在1692年的美国,一个名为萨勒姆的小镇之中,在这里生活着一群思想单纯,甚至有些愚昧的村民们。阿比盖尔(玛拉马·科利特 Marama Corlett 饰)是牧师的女儿,她爱上了名为普罗克托的男人,然而,普罗克托已经有家室了,这段感情在普罗克托的妻子伊丽莎白发现之 后,迅速走向了破灭。
  阿比盖尔失败的恋情在小镇里传开了,她遭到了同伴们的嘲笑和奚落,愤怒和羞愧中,阿比盖尔在森林里举行了诅咒仪式,诅咒伊丽莎白。这场仪式被刚好经过的帕里斯牧师给看到了,虽然没有看清究竟是谁在举行仪式,但是村子里存在巫女的消息很快就传开了,整个小镇陷入了恐慌之中。

简评

第一幕在不安的平静与神秘中,随着黑尔牧师的到来直上高潮,令人战栗的结尾。第二幕非常多的对白相扣起来,死死咬住一般,形成拥有魔力般的、绳状的,将小舞台在黑暗中压迫。第三幕从伊丽莎白拒绝作证丈夫奸淫罪开始,其后的一片混乱以及极度高潮的女孩们的嚎叫、法庭的无序,令人仿佛观赏经典的古希腊悲剧,演员的表演和台词令舞台拥有极强的生命力,观者的亢奋在这一幕被再次点燃。第四幕令人保持恐慌。舞台的每一抹黑色放大恐怖的细节。事件的解决回归所有令世人称道、传颂的有关灵魂的范本;但是,需要指出的是,这个结局依旧令人有不太满意的小空间,虽然这非常难以用任何平乏的观点评述。总体,这是看戏剧以来最令人恐怖的演出

从公正法义的主题向家庭伦理倾斜(真话与正义——真话(与正义与情感))。可以看出导演在力图作出符合当代的价值呈现,从爱而不得成为“女巫”的阿比盖尔到软弱于情感但最终用鲜血说真话的约翰,丰富的向度(或者说,情爱线的补完)更有助于这个故事拥有当代色泽。但这必然带来的,另一个原作侧重的批判向度——“现代的”——的削平(以及对于原作女性相残的弱化)。这或许也是一个很好的透视——关乎“我”在追寻什么、和“我”应当追寻什么。答案得各自给出。

太棒了,大师之作。从中世纪的宗教斗争到资产阶级右派统治工具,时至今日“猎巫”仍在全世界演变着政治迫害的各异形态。1692年的塞勒姆惨案是对科学无认知的愚昧结果,同时是人性难抵道德和威权鞭挞的再证。在史实的客观之上,阿瑟米勒以极犀利的洞察在人物关系中创造矛盾和戏剧冲突,建设了主人公自我拷问的双重困境——在忠实或忠虚的抉择下,猎巫猎到底是那一点私欲

很早就看过中文译本,然后计划心理建设好再看这么压抑的电影/话剧录像。也不知道为什么要在负面新闻爆发的这几天,突然想起李建军,想起他演过的这版,也不知道为什么这个版本所有演员几乎都是像豆瓣咆哮组一样歇斯底里的喊叫,配合着疯狂的剧情。每个演员演戏的方式都看起来很累,很用力,但也有一种莫名的爽感,看到最后泪流满面。剧本中的剧情是疯狂的,可是现实有时更疯狂,政教合一的年代里权力更集中,手握权力的庸人借着宗教的名义进行杀戮。当今依然有借着各种口号网暴他人、借着法律在人身上贴个口袋罪的事实。丑陋无处不在,这样的剧永远有它的现实意义。永远不要把人放在极端条件给他们考验人性的机会,真相可能会太残酷。

昨天人生第一次看了现场话剧,虽然有很强的新鲜感,但是说实话和之前看过的NT LIVE相比,还是觉得差了一大截。意犹未尽之余,无意找到了这部剧的资源。观后觉得无比震撼!!每个演员身上都发着光,歇斯底里到极致的表演,让人钦佩!主角是演过《南方与北方》的男主,我说这位帅哥怎么那么眼熟。

又一部五星话剧,一场人性劣根与良知的决斗,一场关于人究竟何以为人的激辩,一场对法律与宗教合法性的审判,阿瑟·米勒笔下的故事,直面每个人的生命中都不可回避的现实问题,审视人与人之间的沟通裂缝与人性的脆弱,但永远闪烁着善与爱的火花。丽贝卡最后的台词“I have had no breakfast”让观众猛醒,作为人,是有血有肉的。

和同一天观看的芙蓉镇形成了某种微妙的互文关系。鬼神其实不可怕,人心才最难测。那些玩弄人心,利用规则而最终(在某些更普世的价值体系下)受益的人们到底会经历怎样的心态波折呢?每一个所谓的,各种不同维度下的“大事件”,所有的起因经过结果都是由一群必然不“完美”的“人”引发经历并承担结果的,或有意或无意,到最后也就和人一样,无谓好或坏,只是一个结果罢了。演员们的表演真的太好了,隔着屏幕也能感受到无尽力量,又有一些想看线下话剧了。

太牛逼了,简单的几个场景,把人物展现的淋漓尽致,看的我时不时的浑身发麻,导演对于每一场的铺垫到爆发就像细雨一样润物细无声,那种感觉不是突然爆发的,反而是侵入到你的每个细胞,慢慢发作,这种压抑是全身的,是贯穿的,当然演员的表演真的太了不起了,每个人都已经和角色融为一体了,特别是法庭那一场,法官大人的掌控全场,权力至上的感觉掌握太好了,总的来说整个剧真的很棒很棒

2019-12-21中南剧场国际戏剧影像展录播放映。塞勒姆的女巫审判也算是存在各种争议和猜测的事件了,而这部戏确实如同其片名《The Crucible》一样,是人性的熔炉,不过幸好最终还是有那么一丝光芒存在。剧本完成度很高,很多处前后呼应太棒了。全员演技到位,舞台也很不错,可惜不知道是不是放映厅的缘故整体音量有点小,幸好不影响感受到角色的那种嘶吼着的挣扎和绝望。但话说这部戏把历史上的小女孩改编为了成年人(?)然后把故事发展的内核抽象成了因爱生恨复仇杀人就其实还是略emmmm的(虽然也是十分人类了【。】

三个影视版本中,NTLive这版绝对是当之无愧的最佳。当然这么比也很不公平,原著本就是为舞台而写;然从另一个角度来说,也只有舞台这样的有限空间,才能真正运用、裁切、扭曲演员的肢体和行动,营造出强烈的束缚感,进而才能真正契合标题“熔炉”(Crucible)的意涵。萨勒姆女巫事件的象征意味极强,可引申出道德、政治、宗教、传播心理学乃至群体无意识等多个层面的反思,也算得上一把悬停于言论自由与直接民主头顶的达摩克利斯之剑了。阿瑟·米勒的剧本堪称绝赞。期待有朝一日我们也能看到这般改编水准的《叫魂》吧。

表演特别有力,而剧本让人胆寒。想到的点很多,比如说如果有人强迫你在名誉和性命之间做选择,那并不是真正的选择;比如说无法证明不存在的事情不存在;比如说众口铄金。第三幕结尾太震撼了,而第四幕让人感到哭不出来的绝望。. 这部剧在The Old Vic演了将近三个月,各位演员的体力和情绪可真撑得住啊。.S. 也看到评论里其他人提到了:什么时候给Armitage个冉阿让演一演?

这个戏剧太绝了。演员离观众那么近,却可以做到那么沉浸。超级想现场去看一看呀,应该更加震撼。又是一个一群大人被一群小姑娘耍了,然后事态越大不可控制,将错就错的事情。想起了狩猎 文革 还有驴得水。里面这个Abigail真的太吓人,比林有有还坏千倍万倍。Elizabeth也有一些像顾佳,超级坚定,内心强大的女性。主角John最后还是选择不说谎。在说谎保命和不说谎被绞死的两难选择下,整部剧都是crucible。