一周八天:披头士的巡演时代(2016)

The Beatles: Eight Days a Week - The Touring YearsUP:2021-07-21

一周八天:披头士的巡演时代

评分:8.8 导演:朗·霍华德 编剧:马克·蒙雷 / P·G·摩根
主演:The Beatles / 保罗·麦卡特尼 / 林戈·斯塔尔 / 约翰·列侬 / 乔治·哈里逊 / 理查德·柯蒂斯 / 拉里·凯恩 / 乌比·戈德堡 / 埃尔维斯·考斯特罗 / 伦纳德·帕金 / 艾迪·伊扎德 / 尼尔·阿斯皮纳尔 / 埃德·沙利文 / 理查德·莱斯特 / 布莱恩·爱泼斯坦 / 霍华德·古道尔 / 马尔科姆·格拉德威尔 / 穆罕默德·阿里 / 德里克·泰勒 / 西格妮·韦弗 / 乔治·马丁
类型:纪录片 / 传记
片长:106分钟 / 206分钟(DVD豪华版)地区:英国 / 美国
语言:英语
影片别名:走过披头岁月(港) / 一周八天的岁月:披头时代(台) / Eight Days a Week
上映:2016-09-15(英国)
IMDb:tt2531318

一周八天:披头士的巡演时代简介

《一周八天:披头士的巡演时代》记录的是披头士的“红色专辑”年代1963-1966。这段时间是披头士全世界巡演时代,也是披头士最辉煌的年代,“众筹”作品,大部分电影素材来自于网络。导演从2003年就开始搜集素材,除了来自地方电视台和档案机构,还来自上百位披头士粉丝、个人收藏者和非法偷录者。影像涵盖了这一时期披头士乐队的每一场重要演出,包括最著名的1965年谢亚球场演唱会和1966年的最后一次巡演。

第70届英国电影学院奖电影奖 最佳纪录片(提名)朗·霍华德 第67届美国剪辑工会奖纪录片最佳剪辑(提名) 第21届金卫星奖电影部门 最佳纪录片(提名)

简评

看完更爱虫了!!!虫太好了!!他们永远都那么活力四射充满热情,他们让每一个人都感觉自己是受欢迎的,他们用自己的眼光态度审视这个世界,关怀每一个人,为了梦想为了做自己心中的音乐大家一起往前冲太让人感动了呜呜呜呜虫真的很励志了他们值得!!好怀念好怀念前期啊希望他们永远快快乐乐的

伴着麦卡特尼那浓浓的英音,一开场如日中天的披头士充满了年轻的活力和真实,这也是他们受那么多人欢迎的所在吧。1963到1966年的披头士,在巡演中爆红、疲倦、失落,在压力中从利物浦男孩变成男人,在舆论中耗尽青春,令人感动的是,他们在66年最后巡演后选择回归音乐,重返录音棚,用迥然不同的音乐来表达自我。这之后的四张专辑都是我无比喜欢的。这个各处集合而来的影像,生动地再现了人类拜神疯狂和乐于摧毁明星的本性,其实那些在他们的巡演上激动到流泪和晕倒的歌迷与那些认为他们反宗教烧毁他们唱片的示威人群一样,都乐于让自己的思想失去理智,这是作为群居动物的人类与生俱来的劣根性。整部片子偶有穿插着当年的政治事件和历史进程,在4k高清看到彩色的披头士在你面前的屋顶唱歌,这是以前无法想象的。

虽然并不是披头士的粉,但总能处处看到他们的印记,所以想知道他们为什么会有如此大的影响力,虽然看完后得出的结论是当时的政治背景和文化大环境使然,但看到他们成为世界级star的压力,面对采访时可爱单纯、逗趣的样子,也不由得想起自己中学时代追的东神,那时也如同片中所有粉丝那般疯狂,那时觉得他们是世界上最红的star,似乎每天都在打破各种记录,每天为哪个成员最棒争得头破血流,虽然什么圈都有鄙视链,但不管喜爱的是谁,自己爱的就是最棒的,只要是在那个年纪有过这样一段疯狂的青春岁月那便是美好和值得怀念的时光

四星半。影片开头列侬和乔的隔空对话让我有落泪的冲动:他们走到了世界的巅峰,在巅峰分散,又有天不假年的遗憾,空留后人凭吊。天才们的故事都是一样的:故事的开头很简单,他们相聚,他们创作,他们视彼此如兄弟,保护对方不受伤害;故事的中间,他们成长,他们厌倦,他们有了新的生活,不再只依靠彼此;故事的结尾总是复杂,他们分离,他们争执,后来等到的是再聚、一笑泯恩仇或者老死不相往来,而他们的才华再也没有合作过。主题上依旧把握披头士成长主线,强调六十年代的运动和疯狂,以及四人的成长,最后告别巡演。但导演的手法太突出,照片和录音的使用足见朗·霍华德对传记类型片情感的把握。

明显感觉他们四个人在一起就跟电影他们自己说的一样,有那种相互支持感,可以分享这种外人无法感受到的所谓名气带来的压力。林哥说,他们配合默契,在体育场演的时候,他是看着前面几个人的屁股的扭动猜测他们到底唱到哪里了!david bowie比较另类或者确实太先锋,而披头士确实更平易近人,60年代他们就是邻家小哥的感觉,歌曲感觉也更大众主流。人家60年代就唱几万人的体育场了,太牛了。最后那个屋顶演唱会可太妙了。好想经历那个时代。

昨晚在宿舍熬夜看完。看着他们从早期的甜而可爱且娱乐化到后面的成熟且艺术风,从最开始“无恶意的厚脸皮,天真肆无忌惮”到后面变得满腹心事,看得心情有点复杂。中间穿插的历史事件,和粉丝疯狂到有些病态的样子又给如何看待他们提供了客观的第二视角。虽然有严肃而令人深思的地方,但还是被他们可爱到在被子里发出无声的尖叫。但最后的天台演唱会还是看哭了。

披头士巡演编年史。基本就是按年份推进,平铺直叙地还原那段疯狂的历史,但他们的这段经历本身就是传奇。虽然更希望能着多笔墨描写虫子的成长经历,但好歹这部主打巡演记录的片子很切题。在半个世纪后的现在看到当时披头士在当时时代背景下对世界流行文化的冲击盛况,欣赏到各种画质各种版本的Live实录,也是一场狂热的mindfuck。我爱虫团!

都讲的披头士早期的故事,最后他们在天台的表演看得我心脏怦怦跳,褪去了年少轻狂,抛开了蜚语流言,尽情表演,街道的人驻足观望,附近的屋顶也站满了人,没有人在意他们曾经在五万多人的体育场开演唱会,曾经那么的耀眼!此刻他们只是在屋顶享受着!本来还很期待他们后面的故事,片子缺戛然而止……不过瘾啊……

~2016年上映的紀錄片,大導演朗霍華作品,內容詳實記錄被譽為史上最偉大、最有影響力的搖滾樂團披頭四的演唱會巡演,從1962年至1966年間,來自英國利物浦的披頭四影響力遍及歐洲、美國等全球各地,片中可看到團員之間的感情,他們互相保護、互相信任,也看到歌迷的瘋狂愛戴。特別是看到大明星琥碧戈柏、雪歌妮薇佛等人訴說當年,徬彿能看到他們還是小歌迷的模樣。在1964年《一夜狂歡》中就已經見識過歌迷的瘋狂追逐與尖叫,讓人不可置信。

或许他们的年代对于我们来说太过久远,1963年(我们还处在饥荒时代),他们对音乐的历史的确有很大的意义。最让人印象深刻的是:后来,他们觉得他们的巡演更像是表演,观众并不是为了音乐而来。他们都有同样的感受,他们的理想一致,这样的朋友太过难得,所以即使最后解散了,也没有觉得多么的惋惜,因为知道他们的追求从未改变!

伦敦办公室屋顶一起唱don’t let me down的时候还是感动的要掉眼泪。消逝的时代不会再回来,Beatles forever。有一幕是被问到“为什么爱耍大牌”,列侬和乔治回答:“我们没有,这只是你眼中的我们…因为我们没拍你马屁,你希望任何问题我们都礼貌回答,但问得不礼貌就不必礼貌回答,没礼貌回答不表示我们就耍大牌,只表示我们是自然流露。”

导演是很厉害的人呀!我觉得有点像是厉害的科学家接手一项世界级项目,完成事无巨细的真实作品。看到其中听众的形容,我才知道甲壳虫现象的厉害:不止音乐,还有青春、时尚、自由与性感,最重要的是4个同意相加之后形成的强力量。我向来不太喜欢the Beatles的轻快感,但这可能就是pop吧!

获得奖项

  • 第70届英国电影学院奖
    第70届英国电影学院奖
    提名:电影奖-最佳纪录片
  • 第37届伦敦影评人协会奖
    第37届伦敦影评人协会奖
    提名:年度纪录片
  • 第67届美国剪辑工会奖
    第67届美国剪辑工会奖
    提名:最佳剪辑纪录长片
  • 第21届金卫星奖
    第21届金卫星奖
    提名:电影部门-最佳纪录片