擦鞋童(1946)

简评

影史早期小男孩CP。不要看擦鞋童们的工作上不了台面，精明一些尚能活得像富翁，买头好马也不在话下。社会将孩子们引上犯罪之路，大人们反而将此作为升官之道。同伴间有误会有争执亦有和解，然而现实比他们想象的更残酷，来不及释怀就已太晚，白马只应梦里有。观影时一直在想英特朗吉之后是否还演过电影，原来后来成了《浪荡儿》里的顶梁柱。

之前有《孩子在看着我们》，之后有《偷自行车的人》，德西卡常用孩子视角的纯真来观看现实世界的丑恶。使之更为突出，“你想要什么的时候得反着说，就像和你朋友在一起，你要说你恨他”，用欢乐——这部里的骑马，偷自行车里父子俩下馆子——来映衬之后更残酷的现实，象征性的自行车与白马都无可奈何的失去了。只是这部还不够成熟，不及两年后的《偷自行车的人》。

在不同的监房里，帕斯克里特和居塞派都交到了各自的朋友。帕斯克里特的朋友是一个换了严重肺病的柔弱的孩子。一个探监日，他满心期望地去见妈妈，却只见到了陌生女人和妈妈托她带来的包裹，他无限地失望，却还想方设法为妈妈找不来的理由。这一段让我非常地震动。居塞派的朋友是个“厉害人物”，他唆使居塞派诬告帕斯克里特，和帕斯克里特打架，带领同监房的人逃狱.....

虽并没有将辩证地超越戏剧性的剧情和现实事件之间的矛盾冲突完美达成，在艺术的井然有序和现实的杂乱无章中，真诚的悲悯、令人感同身受的步步内在改变、痛心的毁灭感，感动盖过戏剧化带来的矛盾。“因为对于新现实主义电影来说，唯一不可容忍的缺点就是学究做派。”

纯真坚固的友谊被成人世界的虚伪离间，德西卡借孩子面孔中有形的悲苦临摹的却是其背后缺位与无形的成人嘴脸，借孩子身上的叛逆与顽劣透视的却是对残酷视若无睹的时代与无爱可诉的社会。被贫穷与战乱催熟的孩子过早承担起生活责任的同时也成为了成年人的挡箭牌与牺牲品，而兵荒马乱的时代一间小小的少管所也可以成为暴力横行的灰色地带。面对千疮百孔的时代与环境，成人选择背身以对，充耳不闻那些黑暗的角落、以谎言与诡辩换取自由，可孩子们却只能孤军奋战。镜头下他们是因误会猜疑而分道扬镳的少年犯，实则社会体制与家庭责任却以“不在场”的形式扮演着悲剧的始作俑者。境遇的不同成为了德西卡镜头下高低错落的变奏，呼应的白马时时唤起最初的旧梦，孩子倒在了人群脚下，监狱也曾是破败的天堂，少年们为何出离愤怒？曾几何时他们也有对明天的渴望。

非常成熟的新现实主义的电影，我记得大学写论文，对这部印象很深。我最喜欢的是这部电影的节奏，因为处于一个前期，所以没有任何要“反”的地方，反而是一个自然的节奏，整个电影依赖人物讲故事，不是刻意的凸出情节去渲染某种情绪，也没有如今泛滥的会被窥见创作者小心思的克制。两位儿童都有明亮的面孔，尽管在监狱里的演技不能算绝佳，但也因为没有表演而容易让人代入。

感觉被片名欺骗了，这不是监狱风云吗（狗头）。本身纯真无邪的两个孩子，受到社会欺骗以后一切都变了味儿，剧情急转直下令人心痛。孩子们变成这样，不正是成年人、社会的失败吗（叹气）。虽然感觉本片的叙事节奏有点儿奇怪，但想讲的东西，确实能引人深思，场景少但不单调，有些监狱的场景的镜头很棒。

德西卡节奏掌握的太好了，很会卡点和升华，我愿称其为卡点王。上半场和下半场的衔接和片段的顺序在时间上没有一点多余。从开始到结束的那匹白马犹如在童话梦幻世界里才会出现的尤物，当前半段孩子们坐在它的身上犹如威风凛凛的骑士，而最后它注视着孩子们的尸体嘶鸣离去。少管所里的真实生活，俯视镜头下全景监狱式的监视，牢狱之中对孩子们最真实又最残忍的一切地捕捉。德西卡的生动在于他能随时随地捕捉孩子们最真实的情绪，没有一丝地伪装和掩饰，包括最直观的社会现实坐落和显现在孩子们面孔上的一刹那：孩子的灵魂就在于永远天真，永远能够移情，直观地显示生活的残酷作为人最纯粹的善恶。最为震撼的是电影院硝酸盐影片着火的那一刹那，孩子恬静的笑容永远停留在死亡的一刹那。这种最直观与残忍的美才是德西卡影片灵魂的所在。生活因真实而让人震撼

#德西卡03：震撼！儿童群像能拍到这种程度，太厉害了！我不否认《偷自行车的人》是德西卡的杰作，也是意大利新现实主义无可争议的巅峰。但是如果仅就《擦鞋童》本身而言，它无疑是深刻剖析儿童心理的典范，孤立背叛、恃强凌弱，再一次印证了——监狱囚禁了人，却关不住人性。重刷补记：《擦鞋童》还是不够自然，不够贴近现实，特别是大人都沦为了“坏人”的扁平形象。

补新现实主义。印象最深的画面包括但不限于那两个男孩在前往少年监狱的囚车里透过铁窗看向外面时看到的那个女孩的笑脸，以及和故事本身几乎一样绝望的监狱建筑结构（有很多从一间间牢房里往外的或是从外往里的镜头、楼道里楼梯上的镜头）。最后监狱里给孩子们放电影的夜晚，电影前的时事新闻部分里，“自由世界的新闻”中美军正在对日本的海战中节节胜利。而对这些孩子们来说，美军带来的就是擦鞋生意、走私机会，他们最向往的不是兵器不是战争而是荧幕上的大海。然后在播放卓别林的喜剧时监狱里上演敖德萨阶梯般的悲惨画面…德西卡在这之前主要是个靠脸吃饭的帅气男星吧，他也拍过《孩子在看着我们》这种算得上是前·新现实主义的作品，但和这部完全无法相提，当时应该惊了很多人吧。两者之间也就隔了两部罗西里尼（《罗马，不设防的城市》《战火》）…

。二战后凋敝的意大利：两个关系很好的擦鞋童男主意外卷入一个犯罪案件后被关进监狱且生活愈发悲惨。影片在传统故事片与新现实主义电影间徘徊割裂：多配乐；少特写；不少调度简易的长镜头；剪辑节奏/语法与叙事戏剧性相对强（也和传统故事片式的叙事信息密度有关）但并没传统故事片那么戏剧化；不少深焦镜头与非职演；不少非实景拍摄；角色塑造整体上较《偷自行车的人》更黑白分明；（？）光影不确定有多少人工布光，可确认的是有些段落的光影挺考究主观表达感太强；等。

1、擦鞋童的原因，儿童犯罪率上升的原因，社会造成的2、每个阶级里都有矛盾，都有阶级压榨，少管所里5人间里也是3、利用感情燃起同伴的愤怒是最卑鄙的手段，不管是大人还是孩子之间的挑拨离间，最终酿成悲剧4、冤冤相报导致最终的悲剧。5、骑马的想象是男人梦想里的权势地位，美好的想象6、少管所有些教堂的设置感觉，光线和拱形的门，螺旋的楼梯7、没有父母，看出来了