夏夜的微笑(1955)

Sommarnattens leendeUP:2021-11-20

夏夜的微笑

评分:7.7 导演:英格玛·伯格曼 编剧:英格玛·伯格曼
主演:厄拉·亚科布松 / 伊娃·达尔贝克 / 哈里特·安德森 / 玛吉特·卡尔奎斯特 / 古纳尔·布约恩施特兰德 / 亚尔·库勒 / 奥克·弗里德尔 / 比约恩·比耶尔文斯塔姆 / 纳伊玛·维夫斯特兰德 / 尤兰·辛达尔 / Gull Natorp / 贝吉塔·瓦尔堡 / 毕比·安德松 / Georg Adelly / David Erikson / 西格·菲尔斯特 / Sten Gester / Birgitta Hellerstedt / Svea Holst / 乌尔夫·约翰松 / Arne Lindbl
类型:喜剧 / 爱情
片长:109分钟地区:瑞典
语言:瑞典语
影片别名:Smiles of a Summer Night
上映:1955-12-26(瑞典)
IMDb:tt0048641

夏夜的微笑简介

风流律师艾格曼与昔日情妇——女演员出身的黛西瑞不期而遇,这时的黛西瑞已经成为另一名有妇之夫——麦肯伯爵的情妇,而艾格曼的儿子也面临了同样的问题,他的感情天平在同龄的继母和女仆之间犹豫不决。结果,在黛西瑞母亲出面邀请的一次周末聚会里,这四对男女终于各有所属。这是导演英格玛 ·伯格曼早期短暂喜剧创作阶段中的纯熟之作,拍摄手法十分轻松,整个风格与其日后作品的沉重艰深大相径庭。本片曾获戛纳电影节特别奖,成为导演第一部国际上收获巨大成功的作品。

第9届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)英格玛·伯格曼 第9届戛纳电影节Best Poetic Humor英格玛·伯格曼

简评

伯格曼早期作品,作为赚外快的讽刺喜剧,其中的情节,关于爱情生死,甚至出现的少数奇幻,带有上帝视角的安排,也不像他鼎盛时期的作品一样沉重而又悲观,充满着对信仰的否定和对上帝的叩问。这一部《夏夜的微笑》,更像是一首爱情小品,在七对复杂的男女关系之间探索爱的本质到底是什么,其中的观念也在伯格曼后期的作品中均有体现。在之中充满着对资产阶级揶揄和辛辣的讽刺,无论是揭穿伪善,玩世不恭的成功律师的面具,透露出他想以游戏人生的姿态来掩饰心中的懦弱和不安,还是对马克公爵决斗时把子弹换成煤灰的怯懦和仗势,亦或是以劳工阶级的草场舞和麦田之中的翻滚点题夏夜的微笑,都在暗含着一种对上流阶级玩弄生活,精神不安空虚,亲密关系无法维持稳定,感情只当儿戏不过尔尔的讽刺。有趣的是时钟的意象和律师儿子的自杀,反而有情人终成眷属。

有几处挺有意思...总体就,诙谐的地方我好像更能欣赏魔鬼的眼睛。连着看小丑之夜和这部终于彻底get了安德森的美貌,都是在整部电影里让人眼前一亮,太适合这样的角色了,莫妮卡诠释得那么棒原来早有由头。布约恩施特兰德早就眼熟到在野草莓和假面里看到都莫名想笑的程度...这种苦逼角色更不用说...

该影片运用传统的故事讲述了一个“不俗”的故事。前面是传统情节剧,后面体现导演自己的风格。夏夜的微笑指的是婚姻或是生活,夏夜一共有三次微笑,指的是婚姻有三种状态。影片中,体现了男权的社会,而在爱情中,大都由女性占据主导地位,可见其讽刺。人物关系的错位,通过奇特的设计来推动人物关系还原。台词诙谐,戏剧性强。

268/365days。未变得沉重之前的伯格曼,讲了一些交织错综的爱恋关系,兼而有之侯麦式的道德困境,极具浪漫色彩的人物,在错位之中重新找回平衡,也就是找到自己的初心,可惜并没有那么多机缘巧合的晚宴可以帮每个人梳理正确途径,没有那么多美好结局。深层次的内心感受,人物塑造仍然机敏,这样轻松的伯格曼也很好,我想到后来无论被怎样的痛苦包裹,也会记得恋爱里的微笑。

,目前为止最不喜欢的一部,尽管伯格曼所表现出的关于女性意识、情欲性爱话题的讨论挺让人惊喜,只是细碎的铺陈太长太拖沓,以至于削弱了最后那顿本算十分精彩的贵族晚餐戏份所带来的不少乐趣。但伯格曼影像语言里诗意动人的沉重没有被喜剧包装所遮掩,文本内容和前作相比显得更丰满更有味道/演员颜值都好高/待重温

跟他提了无数次“我们应该一起看看伯格曼”,好嘛今晚终于放了,还是在我不知情的情况下。开头完全意识到,光觉得台词妙得惹人发笑,演员就算哭也透着欢快。直到那些绕不开的、关于爱和欲望的讨论被搬出来,才找回熟悉的伯格曼的影子。比起后期那些看完几天缓不过来的作品,这部要轻盈得多了。看得一点都不沮丧,许多柔情的时刻让我分外想念九点钟还有漫天粉色晚霞的夏夜。只是再想到他后期的作品时还是会觉得唏嘘,我们对爱的阐释到底会再经历多少轮的洗礼呢。

通俗的伯格曼和深刻的伯格曼的分割点,整体气氛轻松愉悦,和仅仅在两年后的《第七封印》大相径庭。在《夏夜的微笑》之后,我们所崇敬不已的伯格曼才姗姗来迟,也是这部影片带来的成功使得伯格曼有资本去和投资方谈判。不过仅仅是两年之后,就做出了《第七封印》,这种跃迁当真令人惊叹。

01:49:24,mkv,812MB,轻松不伤悲的伯格曼电影。片中人物男女关系乱七八糟,最后也迎来了生命的大和谐。现实生活中遇见这类事,可能打架吵嘴天翻地覆了。夏夜里看《夏夜的微笑》,整体没什么感觉,记住了自杀不经意间触动开关弹出暗床和手枪喷出黑炭。至此,伯格曼第一阶段观影结束,从《监狱》到本片。第二阶段还差一部《沉默》,然后再到第三阶段

,也标志着他的职业生涯转折点(此前几乎寂寂无名且险些再也接不到片方投资,此后则再无需为此担心,且旋即拍出[野草莓][第七封印])。,情节结构与喜剧气调参考了莎翁[仲夏夜之梦],在纷乱扭结争风吃醋之后,人人都找到了自己的意中人(情爱关系中的新平衡点)。,伯格曼的作者元素也贯穿其间:对室内剧传统与舞台式调度的钟爱,对出轨偷情题材及冷漠疏离家庭关系之母题的痴迷,天主教家庭的影响与灵肉斗争后难以摆脱的罪疚感,还有特写里的钟表(契若[野草莓][呼喊与细语]片头的下降镜头)及走出的神父和死神。,夏夜的三次短促微笑,至终让人人都有机会在爱中获得暂时的圆满。(虚荣与不忠)&对女性强势主动的描写很带感。()

伯格曼为克服自己的自杀障碍的最后喜剧。在摄影手法上,完全掌握黑白主流片的一切技巧,声画衔接与人物拍摄流畅自然,同时也在长镜头、人物的无对视对话、舞台化的表演中一点点彰显出未来的自我风格;在剧本书写方面,伯格曼更是类型题材的纯熟驾驭者,完全掌握了观众的美梦预期和通俗的喜剧元素,同时又将自己的功力展现出来:用力塑造人物的内心世界,将环境因素变为角色心里流露的一种结果而不是原因,未来的他在象征主义的道路上一去不返更是抹掉了一切的情节与通法。牧师儿子亨瑞克简直是伯格曼自己最理想化身,在欲望与信仰之间挣扎而毅然追求爱情。四对男女的故事讲得井然有序而妙趣横生。善男信女可以修成正果,渣男渣女自然也是最佳拍挡了。喜剧是在现实中创造奇迹,国王的把戏出现的那一刻,谁能抑制住自己的一笑莞尔?伍迪艾伦的真正创作泉源

多年前第一次看此片没有什么特别感受,觉得人物说话语气很做作,不像伯格曼的风格,看到一半便弃了。今日重看,却发现格外得好看。人物的对话非常有趣,一点点的戏剧腔也能接受了。影片描写了几个年龄不小,但是极其幼稚和自私的男性;与之形成鲜明对比的是几个虽然年轻却更加成熟的女性形象。一部美丽又充满智慧的电影。

这部倒是挺可爱的,没有中后期痛苦挣扎中的肃穆感,很是俏皮,伯格曼本人也对本片商业上的成功(当然是相对于他其余作品而言的成功)也是相当得意的。结尾的古堡之夜效果不错,“夏夜的三次微笑”颇具诗意,但前面还是略无聊,另外字幕也有很大的影响,好多语句奇奇怪怪看不明白,也就失去了欣赏对白的乐趣。

获得奖项

  • 第10届英国电影学院奖
    第10届英国电影学院奖
    提名:BAFTA Film Award —— Best Film from any Source / BAFTA Film Award —— Best Foreign Actor / BAFTA Film Award —— Best Foreign Actress
  • 第9届戛纳电影节
    第9届戛纳电影节
    获奖:Best Poetic Humor
    提名:主竞赛单元